2026年9月22日，由中国建筑师马岩松领衔设计的卢卡斯叙事艺术博物馆在美国洛杉矶展览公园正式对公众开放。这座历经逾16年筹备与建设、耗资约10亿美元的文化机构，由《星球大战》系列电影导演乔治·卢卡斯与其妻子、企业家梅洛迪·霍布森共同创办，是全球首座专门聚焦“叙事艺术”——即视觉讲故事传统——的大型博物馆。该项目的主创建筑师，是中国建筑师马岩松于2004年在北京创立的MAD建筑事务所，这也是中国建筑师在美国本土完成的规模最大的建筑作品之一（已故美籍华裔建筑师贝聿铭的作品不计在内）。
回顾项目缘起，早在2014年，MAD建筑事务所便在一场国际设计竞赛中胜出，赢得了卢卡斯叙事艺术博物馆的设计权，当时的竞争对手包括扎哈·哈迪德、雷姆·库哈斯等多位世界顶级建筑师，马岩松也因此成为首位在海外赢得重要地标建筑设计权的中国建筑师。项目于2018年3月在洛杉矶展览公园正式动工。博物馆建筑面积约为27870平方米（约合30万平方英尺），设有五层楼面、35个展厅，总展览面积近10万平方英尺，此外还配备两座剧场、一座图书馆、社区与教育空间、咖啡厅、餐厅及博物馆商店。馆藏规模超过4万件，涵盖插画、电影、动画等多种叙事艺术形式，既包括乔治·卢卡斯本人数十年积累的私人收藏，也包括其他艺术家和机构捐赠的作品。
在设计理念上，马岩松团队从中国传统“天人合一”的哲学思想中汲取灵感，以连绵流动、富于有机曲线感的造型塑造建筑整体。博物馆主体呈现连续弯曲的流线型体量，大幅度向外悬挑，轻盈地“悬浮”在公园绿地之上，兼具开放自然的气质与未来感，与洛杉矶展览公园开阔的室外环境相互呼应。这一设计手法延续了马岩松长期倡导的“山水城市”理念——即建筑应如山水般与自然环境融为一体，而非孤立于环境之外的几何构筑物。项目的落地还得到了多方专业团队的支持：景观设计由美籍华裔景观建筑师梁钦东（Mia Lehrer）创立的Studio-MLA团队负责，建筑工程公司Stantec担任执行建筑师，负责将设计概念转化为可实施的工程方案。有评论认为，这座建筑是东方建筑美学与西方现代工程技术深度融合的典型案例。
然而，这座博物馆的建设之路并非一帆风顺。项目最初计划于2021年对外开放，但受新冠疫情导致的建筑材料供应链中断等因素影响，开放时间被一再推迟：先是从2021年推迟到2023年，再推迟到2025年，最终定格在2026年9月22日。据美国媒体报道，从乔治·卢卡斯最初于2010年前后提出设想、博物馆选址几经波折（曾先后考虑芝加哥、旧金山等城市），到最终在洛杉矶建成开放，前后历时超过16年，总投入达约10亿美元，一度有报道称实际建设成本可能高达15亿美元左右。这一漫长的建设历程，也从侧面反映出大型文化地标项目从设计构想到最终落地所需克服的复杂现实挑战，包括资金、选址、疫情冲击和供应链等多重因素。
作为一名在国际建筑界享有盛誉的中国建筑师，马岩松的职业生涯本身颇具代表性。他于2004年在北京创立MAD建筑事务所，长期致力于探索“山水城市”这一设计哲学，主张建筑应与自然景观、人文精神相融合，而非单纯追求功能性或造型上的奇观效果。其代表作品包括加拿大密西沙加的“梦露大厦”（Absolute Towers）、历时六年设计建成的哈尔滨大剧院、北京朝阳公园广场，以及中国爱乐乐团音乐厅等。其中，“梦露大厦”因其扭转流动的曲线造型而闻名，马岩松也凭借该项目成为首位在海外赢得重要地标建筑设计权的中国建筑师。近年来，MAD的项目版图进一步拓展至意大利罗马、法国巴黎、日本及美国芝加哥、比弗利山庄等多个城市和地区，卢卡斯叙事艺术博物馆则是其迄今在美国本土完成的规模最大的作品。
从中美文化交流的角度看，卢卡斯叙事艺术博物馆的建成开放具有一定的象征意义。这座博物馆不仅是乔治·卢卡斯个人数十年收藏与“讲故事”情结的集中呈现，也是中国建筑师在海外承接重大文化地标项目能力的一次集中展示。项目将东方“天人合一”“山水城市”的美学理念，运用于一座服务美国公众、收藏全球叙事艺术作品的公共文化机构之中，被部分评论视为中美两国在建筑艺术领域深度交流与融合的一个范例。随着博物馆正式对外开放，它预计将成为洛杉矶乃至美国西海岸新的文化地标和旅游目的地，吸引大量参观者前往体验其独特的建筑空间与馆藏内容。
值得一提的是，卢卡斯叙事艺术博物馆开馆后也引发了美国艺术评论界的不同声音。部分评论认为，博物馆建筑本身的视觉冲击力与空间体验令人印象深刻，充分体现了马岩松一贯的设计风格；但也有评论对展览内容的策展逻辑提出了不同看法，认为博物馆作为一个全新的艺术门类载体，其“叙事艺术”的定位和呈现方式仍有待时间检验。无论评价如何，这座由中国建筑师主导设计、历时十余年打造的博物馆，已经作为一个具体的建筑实体矗立在洛杉矶展览公园之中，成为观察当代中国建筑师如何参与全球重大文化项目、以及中美两国在文化艺术领域互动的一个鲜活案例。
